La La Land Kostümdesignerin Mit Emma Stone

2024 Autor: Steven Freeman | [email protected]. Zuletzt bearbeitet: 2023-12-17 08:16

Emma Stone und Ryan Gosling tanzen und singen in Los Angeles, um uns einen der am meisten erwarteten Filme des Jahres zu bringen: La La Land. Mía (Stone) träumt davon, Schauspielerin zu werden, während sie in einem Café arbeitet, und Sebastián (Gosling) kämpft darum, die Jazzmusik wiederzubeleben, ohne in die Moderne zu fallen. Eine wundervolle Geschichte mit einer Ästhetik, die sie perfekt ergänzt und es schafft, eine magische und nostalgische Atmosphäre zu vermitteln, die uns daran erinnert, warum wir Kino lieben. Wir haben die Kostümdesignerin Mary Zophres über ihre Arbeit an dem Film interviewt, von dem sie behauptet, dass er sofort zum Klassiker wird.

Die Kostüme für den Film sind sehr klassisch und retro, fühlen sich aber gleichzeitig modern an. Wie hast du den Look erreicht?

[Der Regisseur] Damien ChazelleEr bearbeitete einen Kurzfilm mit einer Mischung aus Filmen, die ihn inspirierten, als er das Drehbuch schrieb, wie Strictly Ballroom und Sining in the Rain. Nach mehreren Gesprächen mit ihm war mir klar, dass wir eine moderne Version eines Musicals machen würden, aber gleichzeitig musste es denen des Goldenen Zeitalters von Metro-Goldwyn-Mayer ähnlich sein. Wir wollten einen Fuß an der Tür der Realität und den anderen an der Tür der Fantasie haben. Danach ging es darum, die Skizzen zu zeichnen, zu untersuchen und intuitiv zu verstehen, was wir wollten. Das war die Formel. Ich habe zuvor mit beiden Schauspielern (Emma Stone und Ryan Gosling) zusammengearbeitet, damit ich ihre Körper kenne und weiß, was an ihnen gut aussieht, was ein großes Plus war. Ich wollte mich an die Kleidung der Menschen im 21. Jahrhundert anpassen, aber berücksichtigen, dass die beiden Charaktere Liebhaber der Geschichte und der Vergangenheit sind.dann nahm ich Silhouetten aus vergangenen Epochen und vertraute sie ihren Körpern an, und so taten wir es.

Mit wem im Team haben Sie neben dem Regisseur noch zusammengearbeitet, um die perfekte Ästhetik des Films zu erreichen?

Es war unglaublich. Ich entwerfe seit über 20 Jahren und habe noch nie eine solche Erfahrung gemacht. Das Skript ist sehr eindrucksvoll und Sie können die Absicht dahinter verstehen, wenn Sie es lesen. Die ersten drei Tage trafen wir uns mit David Wasco, dem Produktionsdesigner, und Sandy Reynolds-Wasco, dem Bühnenbildner, und analysierten das Drehbuch Seite für Seite. Wir wussten, dass Damien stark von drei Jacques Demy- Filmen inspiriert war(Lola, Die jungen Mädchen von Rochefort und Regenschirme von Cherbourg). Während wir über sie sprachen, stellten wir fest, dass sie Entscheidungen zwischen den Kostümen und dem Bühnenbild getroffen hatten, die unseren Erwartungen ähnelten. Während wir das Drehbuch analysierten, erklärte uns Damien, was die Absicht jeder Szene war und wie sie aufgenommen werden sollte. Es gibt eine Szene, in der Mia direkt nach dem Kaffee auf sich selbst und einem gelben Beutel vorgesprochen wird. Wir denken also, dass alle Mädchen, die sich im Wartezimmer zum Vorsprechen befinden, ähnlich aussehen, also müssen wir alle dazu bringen, einen vorzubringen gelbes Detail und das ist die Akzentfarbe '. Es gab also einen mit einem gelben Armband, einen gelben Pullover an einem Stuhl usw. Es war so detailliert. Und für die anderen Szenen, als ich mich entschied, welche Farbe Mia verwenden würde, warnte ich das Team:und wenn sie einen Ort fanden, sagten sie mir: "Dies ist der Duschvorhang, aus dem Mia herauskommen wird" oder "Dies wird die Farbe der Wand sein". Diese drei Tage zusammen zu haben war so hilfreich und meiner Meinung nach der Grund, warum der Film so gut funktioniert. Es war aufregend, informativ, kollaborativ und alles, was Kino sein sollte.

In der ersten Szene gibt es eine musikalische Nummer mit rund 40 Tänzern. Wie war es, sie alle anzuziehen und sie so gut aussehen zu lassen?

Wir wussten vorher, dass wir die Szene auf dieser Rampe aufnehmen würden und dass wir sie Ende September aufnehmen würden, dem Ende des Sommers in Los Angeles. Es ist eine sehr kräftige Tanznummer, also mussten wir die Kleidung verdreifachen, falls etwas kaputt ging oder sehr verschwitzt wurde. In einem dieser Treffen in den ersten Tagen sprachen wir über den Fortschritt, der in den Farben zu sehen sein würde, und wir hatten eine grafische Darstellung des emotionalen Inhalts des Films und wie er von unten beginnt und dann während der Planetariumszene die Spitze erreicht und dann zu zurückkehrt Gehen Sie während der Zeit, in der Mia und Sebastian sich nicht sehen, nach unten, aber gehen Sie während des Nachworts wieder nach oben, wo alle "Hätte" gesehen werden und dort die Farbe wieder injiziert wird. Wir hatten also darüber gesprochen, diese erste Szene mit monochromen Looks aufzunehmen. Aber es war am Ende des Drehs, also hatten wir bereits alle farbenfrohen Szenen gemacht und die Farbpalette ausgewählt. Zwischen den Aufnahmen gaben wir den Tänzern Wasser und trockneten ihre Kleidung in der Sonne und mit Trocknern, bevor sie sie wieder anzogen. Es war sehr intensiv, aber wir hatten alle ein Lächeln im Gesicht. Wir waren müde, heiß und erschöpft, aber wir alle wussten, dass wir etwas tun würden, das zu einem außergewöhnlichen filmischen Moment führen würde.aber wir alle wussten, dass wir etwas tun würden, das zu einem außergewöhnlichen filmischen Moment führen würde.aber wir alle wussten, dass wir etwas tun würden, das zu einem außergewöhnlichen filmischen Moment führen würde.

Was hat dich zu den Charakteren von Mia und Sebastian inspiriert?

Sebastián ist ein sehr formeller Mann, er wird das Haus nicht mit T-Shirt und Jeans verlassen. In dem Film Lola sieht die Figur von Marc Michel sehr gut aus und wir haben eine sehr ähnliche. Ein weißes Hemd und eine weiße Hose, aber wir mussten [Goslings] Hose nach den Tanznummern schneiden. Wir sind auch von Jazzmusikern wie Bill Evans und Hoagy Carmichael inspiriert. Emma Stone sieht toll aus mit klaren Linien, also haben wir gemeinsam an den Ausschnitten gearbeitet, die sie tragen würde. Für sie [Inspiration] war es konzeptioneller und zu sehen, wie es hübsch aussehen würde und was für die Tanznummern funktionieren würde. Ich habe mir Bilder von Grace Kelly angesehen,Catherine Deneuve und Ingrid Bergman. Es gibt einen Bildschirmnachweis von Bergman, als er zum ersten Mal nach Hollywood kam und ein Stück mit einem rosa Neckholder-Ausschnitt trug und so gut aussah… Stone trug schließlich ein rosa Neckholder-Kleid, das auch für ihn fantastisch aussah. Es war eigentlich eine Kombination aus vielen Dingen, aber das Wichtigste war, ein Gleichgewicht zwischen Klassik, Schönheit und Romantik zu finden.

La La Land wird am kommenden Freitag, dem 9. Dezember, in New York und Los Angeles sowie am Freitag, dem 16. Dezember, auf nationaler Ebene in den Kinos eröffnet.